《戏剧之家》2025年13期
目录
戏剧研究
民族歌剧《沂蒙山》的美学价值分析与研究徐乐凡;5-7
话剧《对称性破缺》中的解构主义莫诗狄;8-10
多线性叙事结构在沉浸式戏剧中的应用——以《不眠之夜》为例李文心;11-13
湘昆历史发展及特点研究黄凯亮;14-17
新时代黄梅戏的传承发展研究许博;18-20
数字技术赋能我国传统戏曲的现状、困囿与破局之路朱沁怡;21-23
未治愈的创伤——《枕头人》中的暴力书写刘敏;24-26
阿瑟·米勒剧作中父子关系的呈现于利平;李安琪;27-29
川剧在高校学生中的艺术普及与传承罗舒蔓;30-32
文化自信视域下南剧在当地高校的传承研究杨草琳;谷秋阳;33-35
音乐探索
“戏歌融合”在民族声乐中的应用研究王利娟;刘伟;36-38
山西民歌元素在钢琴作品中的应用分析聂蕊;39-41
四川藏族音乐节奏律动的艺术魅力黎莉;42-44
基于文化旅游视角的民族音乐传承与保护对策探讨杨雪晴;45-47
从音乐美学视角探究李斯特《帕格尼尼大练习曲》第二首么敬伯;邹莉欣;48-50
浅析黄自的艺术歌曲的特点——以《点绛唇·赋登楼》为例裴思伟;51-53
论气声技巧在流行演唱中的应用田洪宇;54-56
歌唱中如何更好地解放声带唐忠新;57-59
歌唱中腔体共鸣的功能与训练方法褚震;60-62
美声唱法与民族唱法的对比研究郭晗;63-65
声乐演唱中的咬字吐字技巧分析平丽华;唐萌;66-68
钢琴即兴伴奏中培育和声思维的策略探讨金博;69-71
摇滚元素在流行音乐演唱中的运用周行;72-74
声乐演唱中的情感表达与演唱技巧深度融合的策略研究周泰吕;75-77
美声声乐表演中音色塑造与音乐情感的深度研究姚天依;78-80
歌剧选段《万里春色满家园》的演唱分析梁琴;81-83
高校小提琴演奏技巧教学实践研究——以揉弦为例刘人豪;84-86
钢琴演奏中手与臂的姿态分析韦佳佳;87-89
新媒体时代下地方民族音乐在民办高校的传播研究徐晨子;90-92
当代民族声乐教育发展现状与创新策略盛思闻;93-95
高校音乐教育与舞台艺术实践结合策略分析何亚男;96-98
舞蹈空间
从文化自信视角探讨中国古典舞的发展路径谌美琪;99-102
浅谈戏曲舞蹈在舞蹈艺术领域的衍生与发展张帅;103-105
舞蹈编创中戏剧表演元素训练运用分析和梦雯;106-108
《舞赋》《淮南子》中所呈现的汉代舞蹈美学特点毛玉琦;109-111
芭蕾基训对中国古典舞教学体系形成的影响吕游;112-114
文化背景对舞蹈风格演变的影响贾千又;115-117
“随情以动 情理相融”的现实题材舞蹈创作——以舞蹈作品《春会来》为例苗玉娇;118-120
解读《天鹅湖记》中解构主义的应用郝宇亮;121-123
身体叙事在当代舞蹈表演中的情感表达与观众反响关嘉懿;124-126
数字时代下民族民间舞蹈艺术的传播与传承新模式探索王思越;127-129
全球化背景下民族舞剧的国际传播策略王倍杰;130-132
武舞的概念辨析与学科定位江羿妃;杜嘉琦;133-135
宋代舞蹈教育的历史探析谢晖;136-138
高校舞蹈教学中学生创新能力与编舞能力培养侯滔;139-141
大湘西本土舞蹈进高校课堂的实践研究张璋;142-144
高职古典舞教学中身体语言与情感表达的融合王艺;145-147
现代舞编导教学中舞蹈鉴赏的价值张雯菲;148-150
非遗舞蹈文化在幼儿舞蹈教育中的传承与创新王晓丽;151-153
影视观察
电影《人生》中城乡二元结构的文化解读与当代启示李英娜;154-156
新媒体语境下动画电影叙事结构的重构与探索张庆雅;157-159
全球化语境下影视文化传播与评论的本土化策略——以电影《流浪地球》为例赵赫;160-162
压力催化下人的精神裂变与先知者的生存境况——浅析电影《奥本海默》肖茹;163-165
教育论坛
民间戏曲融入幼儿园课程的价值及其创新发展——以豫南光山花鼓戏为例郑雪松;吴汶缙;胡平枫;166-168
音乐教育在小学美育中的价值与实践赵欣然;169-171
中学音乐教育与情感教育相融合的策略邢曼玟;关欣;172-174
新媒体时代美育视域下职业院校音乐教学的改革与探索裴泉礼;175-177
基于OBE理念的高职音乐教育专业人才培养模式研究秦艺源;178-180
高校音乐教育专业中合唱与指挥课教学模式改革初探赵亚伟;181-183
基于学生视角的芭蕾基训教学合理化改革乌兰其其格;184-186
新时代背景下线上舞蹈教育的普及与质量提升策略乐雅娜;187-189
“五育”并举理念下的舞蹈艺术人才教育实施路径探析徐慧琳;190-192
五年制学前教育专业音乐与舞蹈教学一体化实践研究彭传浩;193-195
核心素养视角下高职院校舞蹈教育课堂教学创新路径研究杨阳;196-198
兄弟刘广超;2+199
悯农李绅;200